문서의 임의 삭제는 제재 대상으로, 문서를 삭제하려면 삭제 토론을 진행해야 합니다. 문서 보기문서 삭제토론 콩칠팔 새삼륙 (문단 편집) == 작품 설명 == [[봄]]의 싱그러움과 변덕이 심한 날씨를 한 가지 테마로 잡았다. [[모더니즘]]을 대하는 사람들의 태도와 [[가치관]]의 혼재를 [[봄]][[날씨]]에 비유했으며, 이는 동시에 아직 어린 옥임과 용주의 나이와 그녀들의 풋사랑을 의미하기도 한다. 반복되는 가사나 [[멜로디]]가 많다. 특히 "경성의 봄"의 멜로디는 극 맨 처음부터 끝까지 여기저기 자주 등장한다. 가사에 비유법이 굉장히 많이 나오고 여러가지 [[이미지]]를 만들어내며 전체적으로 운율이 [[살아있네|살아있다]]. '내 안에 스며든 그림자'나 '자유란 이런 것', '여자로 태어나' 같은 노래는 처음부터 끝까지 비유로 점철되어 있다. 프롤로그인 '사랑하라', 여고보 시절 두 사람이 함께 꿈꾸며 했던 약속을 떠올리는 '기차여행', 갈곳이 없어진 용주와 그런 용주와 끝까지 함께하려는 옥임이 떠날 결심을 굳히며 부르는 '너와 나의 둥지 찾아', 철로에 뛰어들기 직전의 '기차여행 Reprise'는 모두 가사나 멜로디가 일부 겹치면서 '서로 사랑하는 이들이 아무도 모르게 둘만의 보금자리를 찾아 미련 없이 떠난다'는 내용을 담고 있다. 화동의 시니컬하고 건조한 성격을 보사노바로, 류씨의 [[마초]]의 [[순정]]과 떠나간 여인을 슬퍼하는 [[탱고]]로 나타내는 등 솔로곡에 각 캐릭터의 성격이 반영되어 있다. 이밖에도 [[스윙(음악)|스윙]], [[재즈]] 등의 음악 장르도 나온다. "철저히 내팽겨져 무성히 자라는 벌판의 잡초처럼 살아온 나의 인생 (여자로 태어나)"과 같이 거센 발음을 살리기도 하고, "동기간 / 연애는 한순간 / 철없는 불장난 / 봄같은 풋풋함 / 결말은 눈물만 / 남는 두 사람 (모오단, 모오단 Reprise)", "눈뜨면 사라질까 (아련한 이 꿈) / 영원할 듯한 지금 (금세 사라질 행복) / 행복한 이 순간 / 애틋한 이 시간 / 너를 새겨 담아 (눈뜨면 사라질까)"처럼 각운을 이용하기도 한다. 노래가 끊기지 않고 이어지거나 후주가 긴 노래가 많다. 또한 여성 투톱인 덕에 뮤지컬에서 많지 않은 여여 듀엣곡이 많은 편이다. [[혹자]]는 음악만큼은 [[스티븐 손드하임|손드하임]]급이라는 말을 하였다. 1931년 당시의 [[동성애]]는 우리가 지금 알고 있는 동성애 개념이 나오기 전이고 그 의미도 심히 다르다.[* 그래서인지 가사에 '동성연애'라는 표현도 등장한다.] 여성만이 순결을 강요당하던 그 당시 동성 간 [[연애]]는 '안전한' 것으로 여겨져서 오히려 권장되었다고 한다. 또한 여학생들 입장에서도 남녀관계와 달리 비교적 동등한 관계로 있을 수 있어서 동성 간 연애가 많았다고 한다. 모더니즘에 함께 묻어 들어온 자유연애 사상과 여전히 봉건적인 가치관으로 여전히 자유롭지 못한 개인이 중심에 놓이고, 에나멜 구두, 종아리가 드러나는 치마, 양장, [[단발]], [[아스팔트]] 길, 재즈, [[커피]]와 [[카페]], [[연극|신극]] 등 당시의 풍물이 등장한다. 근대 문물을 적극적으로 즐기는 사람들과 그 화려함의 이면, 세태를 비난하지만 한편으로는 선망하고 있는 이들의 모습도 보인다.저장 버튼을 클릭하면 당신이 기여한 내용을 CC-BY-NC-SA 2.0 KR으로 배포하고,기여한 문서에 대한 하이퍼링크나 URL을 이용하여 저작자 표시를 하는 것으로 충분하다는 데 동의하는 것입니다.이 동의는 철회할 수 없습니다.캡챠저장미리보기